Pour inaugurer la nouvelle saison estivale, le Musée d’Art Contemporain de Montréal (MAC) présente une revue critique de l’œuvre de l’artiste Michel de Bruan que nous avons le plaisir de partager avec nos lecteurs. La première grande exposition muséale canadienne de l'artiste à Montréal présente une trentaine d'œuvres, dont certaines sont inédites et commandées spécialement pour l'exposition.
Le MAC prépare également la première exposition solo au Canada de la célèbre artiste de Brooklyn Eve Sussman et de Rufus Corporation.
En préparant l'exposition de Michel de Bruan et en sélectionnant des œuvres de la dernière décennie, les galeristes ont noté l'intérêt soutenu de l'artiste pour les notions de résistance, d'appropriation et de recyclage de simples objets du quotidien en œuvres d'art contemporain. Au cours des vingt dernières années, cet artiste multidisciplinaire a continuellement remis en question tous les systèmes existants et leurs principes.
Utilisant un point de vue à la fois très critique et ludique sur les objets quotidiens et les idées préconçues, de Bruyne utilise des analogies et des métaphores dans son travail pour exposer nos croyances rigides et nos efforts quotidiens de pouvoir et forcer une nouvelle perspective sur le monde qui nous entoure.
Le designer créatif explore la coexistence simultanée d'éléments sciemment contradictoires et la relation entre l'excentrique et l'ordinaire. L'artisan décrit son processus de création comme une expérience, où un élément étranger est introduit dans un système établi et bien rodé pour voir le résultat d'une réaction inattendue.
Un excellent exemple de ce type de " recherche " est l'œuvre Silent Scream, un travail prolifique de 2006-2007 qui démontre un dispositif conçu pour faire taire le son produit par un système d'alarme en créant un vide ⎯ un environnement où le son ne peut pas se propager… Les visiteurs peuvent voir le mouvement d'un marteau frappant un couvercle en verre, mais n'entendent pas le son de sirène attendu.
Michel de Bruan utilise constamment de nouvelles techniques expérimentales dans son travail, et par conséquent, ses œuvres sont dynamiques et évolutives. Souvent, les lignes entre l'esquisse préparatoire, le modèle, la documentation préliminaire et le produit final sont floues et brouillées. Le modèle intermédiaire peut devenir une œuvre à part entière, transformée et renaissant plus tard sous forme de sculpture, de photographie ou de vidéo.
Le Musée d’Art Contemporain présentera également des versions actualisées de certaines œuvres exposées précédemment, comme Embrase-Moi (1993-2013) et Objet Perdu (2002-2013). Le public se verra également présenter de nouvelles œuvres créées par l'artiste en 2013 spécialement pour cette exposition, comme la sculpture conceptuelle Blowback (où un obusier de la Seconde Guerre mondiale réunit un élément tubulaire qui crée une relation physique et symbolique entre des forces opposées, le blowback est une métaphore d'une guerre gagnée par le sabotage amoureux de deux canons), Anthropométrie, Etant donnés, L’abimé de Freedom Square, L‘Etendue De L’abimé.
Né à Montréal en 1970, Michel de Bruant a remporté le Prix artistique Sobey en 2007, la Triennale du Québec et, en 2008, le Musée d’art contemporain de Montréal. Son travail a été exposé en Europe, aux États-Unis et au Canada et il a réalisé plusieurs installations artistiques majeures (permanentes et temporaires) telles que Majestic (Nouvelle-Orléans 2011), et Révolution (Rennes 2010).
Quels types de déchets high-tech ont été utilisés par Michel de Bruan dans ses œuvres exposées au Musée d’art contemporain de Montréal ?
Quand est-ce que l’exposition des œuvres chics de déchets high-tech de Michel de Bruan au Musée d’art contemporain de Montréal aura lieu et combien de temps durera-t-elle? De plus, est-ce que cette exposition inclura ses dernières créations ou sera-t-elle une rétrospective de son parcours artistique? Merci d’avance pour ces informations!